第壹千二百五十二章 名貴之器

　　歷代以來，想要仿制康熙翠毛藍的人不少，但是仿的好的很少。
　　壹般都是使用替代青料，以達到翠毛藍的發色效果。
　　而陳文哲想要仿制翠毛藍，就要簡單的多，當然他也需要多次試驗。
　　這主要是尋找到，明珠料內部元素含量配比合適的原礦料。
　　只要找到了這種礦料，之後就需要處理其他成分不同的明珠料，以促使明珠料達到穩定。
　　這樣在穩定的高溫燒成之下，才能每次都能得到翠毛藍，而不是全憑運氣。
　　“咦？還真有仿制成功的翠毛藍作品？”
　　正在研究這怎麽提升翠毛藍瓷器的成功率，沒想到陳文哲就有了發現。
　　這壹天，陳文哲正在試燒壹批天球瓶，剛剛入窯燒制，正在看火的工夫，沒想到卻有了意外收獲。
　　他無意之中在隋侯之珠內部，找到了壹件清乾隆嘉慶時期，制陶名家葛明祥大師造的作品，這是壹件鈞瓷翠毛藍釉大卷缸。
　　他沒有查到現代高仿翠毛藍的大師，沒想到卻找到了清代的高仿大師。
　　這位葛明祥，是清代制陶家。
　　在宜興窯燒制陶瓷，創作活動於乾隆（1736－1795）間。
　　他與弟弟葛源祥，都善制爐均釉。
　　他們制作的作品，呈藍色翠毛釉，底部有葛明祥或葛源祥三字印章款，稱之為“宜鈞”。
　　他們的作品，向來為國內外藏家所珍愛，其作品曾參加倫敦博覽會並獲獎。
　　特別是小鬼子，更為喜愛葛窯之釉色；
　　類似作品，曾經在大阪市立美術館舉辦的《清朝工藝之美》展覽會中展出。
　　作為宜興窯的壹個代表門類，他們的作品十分珍貴。
　　所以，凡有葛明祥、葛源祥鐫刻字印者，都為名貴之器。
　　再說爐鈞釉，這是清代雍正時期禦窯廠創燒的仿鈞釉品種，盛行於雍正、乾隆兩朝，此類作品被視為紫砂器中的貴重品類。
　　清人《南窯筆記》載：“爐均（鈞）壹種，乃爐中所燒，顏色流淌中有紅點者為佳，青點次之”。
　　清唐英《陶成紀事》雲：“清順治、康熙前皆不見爐均制器，雍正至乾隆年間有東窯與宜興掛釉。在木炭圍繞中燒成之均釉名曰：‘爐均’，屬低溫鉛釉，約800度左右。
　　先將紫砂壺‘本燒’成品，再行以上釉，灑釉色彩豐富，以鉛白釉與銅、鈷發色，花紋流淌變化過之，屬雙掛釉，秀麗淡雅。”
　　爐鈞釉以銅、鈷等元素為呈色劑，釉呈紅、藍、紫、青等色，釉面自然垂淌，相互熔融，形成彩斑或條紋，釉質或光潤。
　　陳文哲找到的這件大卷缸，為壹紫砂胎色釉的卷缸。
　　這只大缸高32cm，上口徑43cm，底直徑31cm。
　　要制作這樣大氣的文房物件實屬不易，所以更加少見。
　　這壹件器物是藍色翠毛釉，流淌自然，其繁密斑紋，光澤涵蘊，盡顯典雅清幽之態。
　　這樣的東西，不說它是不是名人制作的名貴之器，只是它的外表特征，就能讓看到的人珍惜。
　　“閑著沒事，就做壹只大缸，拉胚就不要想了，就用盤泥條的方法，慢慢的做吧！”
　　意外發現了這麽壹只大缸，讓陳文哲有了制作大型瓷器的想法。
　　大型瓷器之中，也就是大缸的器型最簡單了。
　　當然，陳文哲還沒有忘了現在的重點，他正做著清三代的瓷器呢！
　　所以，這件仿康熙翠毛藍的作品，也就只能是利用閑暇之時的瑣碎時間，慢慢的做。
　　到了此時，寶石藍，翠毛藍，他已經研究的差不多。
　　畢竟他有著明確的目標，只要燒制成功壹次，之後調配好明珠料，就可以壹直燒制成功。
　　康熙時期的瓷器，除了翠毛藍，其他瓷器也比較容易做，只要他想，就可以順手做壹批。
　　接下來，他應該開始仿雍正的精品瓷器了。
　　要知道，雍正雖然在位只有十幾年，但是他的藝術成就，卻超過康熙，勝過乾隆。
　　所以，清代宮廷瓷器中的巔峰，就是雍正瓷！
　　清三代之中雍正瓷器為最，那麽雍正瓷器之中最經典的又是什麽呢？
　　歷史上的雍正皇帝，除開勤勉政事以外，其高端大氣上檔次的審美趣味，也令人稱贊。
　　尤其是雍正時期的瓷器，簡直堪稱屹立於審美巔峰的奇跡。
　　雍正時期的瓷器，以精細著稱於世，單色釉高貴彩瓷風雅。
　　此種審美趣味與工藝美術運動，甚至包括其後的新藝術運動和包豪斯思潮十分之類似。
　　不過，雍正皇帝生活於17世紀末到18世紀初，遠早於西方的藝術審美革命思潮。
　　雍正瓷器的釉色還是比較特殊的，比如十二色單色釉菊瓣盤。
　　雍正皇帝性格嚴謹有序，審美趣味極高，據說素雅高貴的單色釉（顏色釉），正是他最喜歡的瓷器品類。
　　雍正年間的單色釉瓷器，輕巧纖細，且註意構圖，有密集有留白，甚至還有規律的幾何形韻律紋飾。
　　雍正在位期間最常見的單色釉釉色，應該是紅釉、黃釉和青釉。
　　紅釉是在康熙時期進行改制燒至巔峰的品類，黃釉和藍釉，則可能更接近於雍正自身的審美趣味。
　　還有，雍正時期，粉彩十分鼎盛。
　　相比於簡潔素淡的單色釉，在富麗堂皇的粉彩瓷器上，雍正皇帝自身的特征就更加明顯。
　　不同於其他時期的絢爛和堆砌，雍正時期的彩瓷圖案，明顯有收斂之態。
　　器身上繪制的人景花鳥，均有明顯的縮小和聚攏特征。
　　紋飾繪制的筆觸，也更加纖細。
　　這使得瓷面上的圖畫，更加緊湊和錯落有致，富於立體感。
　　同時，雍正時期的彩瓷用色，也相對比較淡雅，顏色柔和不艷，彩中帶素。
　　釉色已經是這麽出色，而在器型之上，雍正瓷也別具壹格。
　　雍正年間，瓷器器形的主流是胎薄體輕，工美嫵媚。
　　甚至連各類常見的生活用瓷的大小，也有精致小巧的特征。
　　當時的器形品類眾多，單說瓷瓶，就有不少。
　　比如有抱月瓶、梅瓶、軟棒槌瓶、賞瓶、葫蘆瓶、天球瓶、橄欖瓶、弦紋瓶、雲耳瓶、觀音瓶等等。